Sztuka ludowa i rzemiosło artystyczne

drukuj powiększ tekst pomniejsz tekst

Tadeusz Kacalak (ur. 1952)

Rzeźba zafascynowała go, gdy był młodym człowiekiem. To zainteresowanie jako jedno z wielu, ale szczególnie ważne, zaważyło na dalszych jego losach. Dzięki pracowitości i wytrwałości osiągnął w sztuce wysoki poziom, o czym świadczą liczne nagrody i wyróżnienia w lokalnych i ogólnopolskich konkursach. Prace twórcy prezentowane były na kilkudziesięciu wystawach i przeglądach pokonkursowych oraz na wystawach stałych i czasowych. Miał kilka wystaw indywidualnych w kraju i za granicą m.in. w Niemczech, Belgii, Francji, Holandii i USA.

W swoich pracach często i chętnie podejmuje tematykę sakralną, świecką i obrzędową. Rzeźbi także anioły. Jego prace charakteryzuje bogata kolorystyka oraz perfekcyjna dokładność. Dużo jego rzeźb wzbogaca zbiory muzealne i kolekcje prywatne. Jest laureatem wielu prestiżowych nagród, m.in. im. Oskara Kolberga „Za zasługi dla Kultury Ludowej”, odznaczony brązowym medalem „Gloria Artis”. Posiada własną galerię sztuki ludowej i nieprofesjonalnej. Jest członkiem Stowarzyszenia Twórców Ludowych w  Lublinie.

Ważniejsze wystawy indywidualne:

Bohum RFN 1987
Munster RFN 1988
Warszawa 1987
Kutno 1988
Bad Salsuflen RFN 1990, 1991, 1992
Rusel Holandia 1992
Płock 1994
Portland USA 1996
Santa Fe USA 1997, 1998, 1999

Antoni Kamiński - mieszkaniec Kutna urodzony w Kowalewie Pomorskim. Absolwent technikum wodno-melioracyjnego w Toruniu. Zrezygnował z pracy zawodowej i zajął się rzeźbieniem, które stało się jego pasją i profesją. Autor niezliczonej ilości prac o różnorodnej tematyce i formie. Uczestnik wielu konkursów przeglądów i wystaw. Wielki ambasador sztuki ludowej naszego terenu w kraju i za granicą.

Jego prace znajdują się w zbiorach muzeów i miłośników kutnowskiej rzeźby na całym globie. Swoją wielką pogodą ducha i wrażliwym wnętrzem aktywnie oddziaływuje na środowisko twórcze naszego miasta kreując wielu nowych pasjonatów rzeźby. Jest nieustanną i niezmordowaną ”skrzynką kontaktową” tegoż środowiska będąc jednoczesnym arbitrem i powiernikiem wielu problemów drążących kolegów po dłucie i pędzlu.



1974 XXX-Lecie w Moim Regionie w Zakresie Obrazu Sztalugowego, Rzeźby i Grafiki, Łęczyca – II Nagroda
1975 Pamiątka z Ziemi Łęczyckiej, Łęczyca - I Nagroda
Górnik w Rzeźbie Ludowej, Łęczyca
1976 Dziecko w Sztuce Ludowej, Toruń
Rękodzieło Wsi - Obrzędy i Zwyczaje, Płock
Święto Plonów w Rzeźbie Ludowej, Płock
Henryk Sienkiewicz i Bohaterowie Jego Utworów w Rzeźbie Ludowej, Siedlce
1977 Rolnik i Jego Praca w Rzeźbie i Malarstwie Ludowym, Łęczyca - Wyróżnienie
1978 Niech Żyje Nam Górniczy Stan, Łęczyca
Artystyczne Rękodzieło Wsi, Płock
Współczesna Sztuka Ludowa Regionu Łęczyckiego, Łęczyca - II Nagroda
Rolnik i Jego Praca w Twórczości Ludowej, Kraków
1979 Szopka Łęczycka, Łęczyca - I Nagroda
1980 Diabeł Boruta w Rzeźbie i Legendzie Ludowej, Łęczyca
Wisła w Sztuce Ludowej, Toruń - III Nagroda
1981 Sztuka Sakralna, Płock
Rzeźba Ludowa Regionu Kutnowskiego, Kutno - I Nagroda
1982 Kobieta w Łęczyckiej Rzeźbie Ludowej, Łęczyca - II Nagroda
1983 Współczesne Rękodzieło Ludowe i Artystyczne Regionu Łęczyckiego, Łęczyca – Łódź - Kutno – I Nagroda Rzeźba Ludowa, Poznań - I Nagroda
1984 Dzieło Oskara Kolberga w Sztuce Ludowej, Radom - III Nagroda
Ojczyzna, Lublin - II Nagroda
1985 Stare i Nowe Mazowsze w Malarstwie i Rzeźbie Ludowej, Płock - II Nagroda
Świat Baśni i Legend w Rzeźbie Ludowej, Poznań I Nagroda
1986 Współczesne Łęczyckie Rękodzieło Ludowe i Artystyczne, Łęczyca - II Nagroda
1986 Wystawa Indywidualna Dom Sztuki Ludowej w Warszawie
1987 Twórczość Ludowa w Kręgu „Folkloru", Poznań - II Nagroda
Boże Narodzenie w Ludowej Plastyce Zdobniczo-Obrzędowej, Poznań - II Nagroda
1988 Ziemia Bliska Sercu, Toruń - III Nagroda
Dzieło Oskara Kolberga w Sztuce Ludowej, Radom - II Nagroda
1988 Wystawa Indywidualna Dom Sztuki Ludowej w Warszawie
1990 Wystawa Indywidualna Dom Ludowy w Munster (Niemcy)
Wystawa Indywidualna Dom Folkloru w Gannat i Vichy (Francja)
1991 Polscy Święci w Sztuce Ludowej, Lublin - II Nagroda
1993 Współczesna Sztuka Ludowa, Lublin - I Nagroda
Ogólnopolski Konkurs Im. Ks. Jakuba Wujka (druga edycja), Wągrowiec
Wystawa Indywidualna Galeria Przy Muzeum Archeologicznym i Etnograficznym w Łodzi
1994 Współczesna Sztuka Ludowa, Lublin
Dwusetna Rocznica Insurekcji Kościuszkowskiej, Toruń
Ogólnopolska Wystawa Twórczości Ludowej, Bukowina Tatrzańska
1995 Ogólnopolski Konkurs Im. Ks. Jakuba Wujka (trzecia edycja), Wągrowiec
1996 Kutnowscy Twórcy, Wystawa Zbiorowa, Muzeum Regionalne w Kutnie
1997 Święty Wojciech, Lednogóra
Ogólnopolski Konkurs Im. Ks. Jakuba Wujka (czwarta edycja), Wągrowiec
2002 Dwa Pokolenia, Wystawa Rodzinna Muzeum w Wąbrzeźnie Dwa Pokolenia
2003 Kapliczka Przydrożna, Wystawy Czasowe w Łodzi, Kutnie, Łęczycy, Konstantynowie
2004 Antoni Kamiński Rzeźbiarz, Kreator, Wystawa Monograficzna Muzeum Regionalne w Kutnie
2005 Wystawa Autorska Sale Ratusza w Gladbach (Niemcy).

 

Józef Stańczyk ( ur. 1953)

Pierwszych prezentacji swoich prac dokonał w latach 1972-1974 i wtedy otrzymał pierwsze wyróżnienia. W połowie lat 80-tych rzeźbił dla przyjemności strugania, dopiero kiedy nawiązał kontakt ze środowiskiem rzeźbiarskim zaprezentował swój dorobek.

Wysoka ocena prac zmotywowała go do aktywności, uczestnictwa w plenerach i konkursach co zaowocowało nagrodami i wyróżnieniami.

Rzeźbi motywy sakralne, sceny biblijne, obrzędowe, figurki aniołów, a także diabły jako element wierzeń ziemi łęczyckiej. Ma własny styl i stosuje bogatą kolorystykę, tworzy w drewnie lipowym.

Prace znajdują się w wielu muzeach : Kutnie, Łęczycy, Łodzi, w Muzeum Etnograficznym w Warszawie, u kolekcjonerów w Wielkiej Brytanii, Niemczech, Szwajcarii, Stanach Zjednoczonych, Włoszech, Australii, Argentynie. Corocznie jest obecny na Targach Sztuki Ludowej „Cepeliada” w Krakowie ( 2007-2013) ; w Katowicach na „ Art Naif Festival” (2011-2013).

Otrzymał w konkursie „ Współczesna Łęczycka Sztuka Ludowa” w Łęczycy - 1989 r. i w konkursie „Mój jubileusz „ w Radomsku - 2000 r. wyróżnienia ; w konkursie „Rzeźba Ludowa i Nieprofesjonalna Woj. Łódzkiego” w 2002 r. III nagrodę, a w 2008 r. wyróżnienie; za udział w tworzeniu pomnika-mauzoleum gen. Franciszka Włada w Piątku otrzymał Odznakę Honorową m. Poznania.

Jest bardzo aktywnym popularyzatorem kutnowskiej rzeźby na wielu wystawach i kiermaszach: Kutno, Łódź, Toruń, Kraków, Lublin, Warszawa, Łęczyca , Łąck, Płock, Gdańsk, Sanniki, Żyrardów, Norymberga, Frankfurt. Członkiem TPZK jest od 2008 r.

źródło: TPZK

 

Sławomir Suchodolski ( ur.1959)



Rzeźbić na poważnie zaczął w 2000 r., od dzieciństwa miał kontakt z drewnem, ojciec był stolarzem.Głównym tematem jego prac są ptaki, ale także realistyczne postacie. Ptaki, świątki i anioły są malowane całkowicie natomiast inne rzeźby częściowo pokrywane bejcą i woskowane. Tworzy ciekawe i niepowtarzalne ptaki, ale również wizerunki Chrystusa Frasobliwego. Od 2004 r. bierze czynny udział w plenerach, wystawach, konkursach, przeglądach i kiermaszach sztuki ludowej. Jego rzeźby znajdują się w Muzeum Regionalnym w Kutnie, z okazji Dni Ziemi (kwiecień 2013) zorganizował wystawę rzeźby pt. „Ptaki” w Kutnowskim Domu Kultury. Członek TPZK od 2012 r.

źródło: TPZK

 

Andrzej Wojtczak (ur. 1950)


 

Zdolności plastyczne ujawnił już w szkole podstawowej. Działalność artystyczną rozpoczął w 1974 roku. Zajmuje się zarówno rzeźbą jak i malarstwem. Rzeźby zawsze malowane to często m.in. wielopostaciowe przedstawienia świętych, ostatniej wieczerzy. Prace malarskie wykonuje zazwyczaj w dużych formatach i nawiązują one formą do twórczości rzeźbiarskiej. Poza tematyką sakralną wykonuje obrazy ze scenami rodzajowymi. Jego rzeźby były prezentowane na wielu wystawach zbiorowych oraz indywidualnych w kraju i za granicą m.in. w USA, we Francji, Niemczech. Dowodem jego osiągnięć artystycznych są nagrody i wyróżnienia w kilkudziesięciu wystawach i przeglądach pokonkursowych. Artysta uhonorowany został m.in. odznaką „Zasłużony Działacz Kultury”, odznaczony  również medalem „Gloria Artis”. Jest członkiem Stowarzyszenia Twórców Ludowych w Lublinie. Bierze czynny udział w kiermaszach, wystawach i konkursach. Prace artysty spotkać można nie tylko w zbiorach muzealnych, galeriach, ale także u kolekcjonerów w Polsce i na świecie.  

 

Józef Marciniak (ur. 1947)

Rzeźbi od 2005 roku. Na poważnie zaczęło się od kontaktu ze Zbigniewem Suchińskim, z którym znał się od dzieciństwa i wiedział, że rzeźbi. Powodem wizyty był złamany nóż do rzeźbienia i ciekawość twórczości Suchińskiego. Został dobrze wprowadzony w rzeźbiarstwo, gdyż jego prace wywołały pozytywny odbiór. Sam natomiast twierdzi, iż jak się zacznie, to trudno przestać. Twórca najchętniej rzeźbi pojedyncze postacie świętych i ciekawie rozplanowane szopki bożonarodzeniowe, a także anioły. Jego prace charakteryzują się żywą kolorystyką. Chętnie bierze udział w różnych konkursach, przeglądach i kiermaszach organizowanych m.in. w Łodzi, Łącku, Kutnie, Łęczycy, Żyrardowie, Częstochowie oraz Toruniu.Członek TPZK od 2011 r.

 

Dorota Stanicka ( ur.1966)

Rzeźbić zaczęła w 2004 roku. Osobą, która zachęciła ją do rzeźbienia i dawała pierwsze lekcje był Zbigniew Suchiński. W przestrzeni jej domu rodzinnego zawsze były wycinanki, rzeźby i dekoracyjne wyroby. Swoją pasję zaczęła od rzeźbienia najprostszych form aniołów. Nabierając wprawy stopniowo wzbogaca swoją tematykę prac o sceny biblijne, Madonny, postaci ludowe i sceny z życia  wsi. Kolorystyka rzeźb jest bardzo charakterystyczna. Żywe, jaskrawe kolory  oraz dokładność, której poświęca wiele czasu, pozwoliły  jej  wypracować  własny  styl. Dodatkowo postanowiła stworzyć kolekcje różnych wytworów sztuki ludowej. Zbiera to co się jej podoba, głównie wymieniając swoje prace na inną rzeźbę, wycinankę, pisanki i hafty. Członek TPZK od 2011 r.

 

Zbigniew Suchiński (ur.1943)
           

Rzeźbą zajmuje się od lat 90-tych, rzeźbi w drewnie lipowym, a tematyka to ludowość, obrzędowość, postaci i sceny sakralne. Są to kolędnicy, wesela ludowe, szopki, wizerunki Matki Boskiej, Świętej Rodziny, Chrystusa Frasobliwego.

Aktywnie uczestniczy w plenerach, wystawach, przeglądach, kiermaszach twórczości ludowej. Jego rzeźby wzbogacają zbiory muzealne w Warszawie, Łodzi, Łęczycy, Kutnie i prywatne kolekcje w kraju i za granicą. Prezentował prace na wystawach zbiorowych w Łęczycy, Łodzi, Krakowie, Kutnie, Radomsku, Częstochowie.

Otrzymał wiele nagród i wyróżnień. W 2009 r. został wyróżniony Medalem 60-lecia Cepelii w Krakowie. Prezentuje swoje prace corocznie od 2007 r. na Międzynarodowych Targach Sztuki Ludowej :Cepeliada” w Krakowie. Jest członkiem TPZK od 2008 r.

źródło: TPZK

 

Andrzej Cichoń  (ur. 1955)

W czasie, kiedy pracował zawodowo, w wolnych chwilach zajmował się rzeźbiarstwem. W połowie lat osiemdziesiątych zrezygnował z pracy zawodowej i poświęcił się rzeźbieniu. Praktyka wykazała słuszność tej decyzji. Mógł całkowicie oddać się ulubionemu zajęciu. Zalety jego twórczości zapewniły mu bardzo wiele nagród i wyróżnień. Rzeźby artysty charakteryzują się żywą kolorystyką i dekoracyjnością. Nawiązuje w nich zarówno do tematyki religijnej jak i świeckiej. Prace rzeźbiarza znajdują się w zbiorach prywatnych kolekcjonerów w kraju i za granicą, m.in. w Japonii, Australii, Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Europie, a także w muzeach: w Warszawie, Poznaniu, Kutnie, Łodzi, Toruniu, Płocku. Jest członkiem Stowarzyszenia Twórców Ludowych w Lublinie.

 

Antoni Kamiński (ur. 1947)

Uzdolnienia plastyczne wykazywał już w dzieciństwie. Zdobycie drugiego miejsca w konkursie organizowanym przez Powiatowy Dom Kultury w Łęczycy w 1974 roku, przekonało go do zrezygnowania z pracy zawodowej na rzecz rzeźbienia. W późniejszych latach zdobywał liczne nagrody i wyróżnienia w lokalnych i ogólnopolskich konkursach Jego prace prezentowane były na kilkudziesięciu wystawach i przeglądach pokonkursowych oraz na wystawach stałych i czasowych. Miał też wiele wystaw indywidualnych, m.in. w Domu Sztuki Ludowej w Warszawie, Muzeum Archeologicznym i Etnograficznym w Łodzi, Muzeum Etnograficznym w Toruniu, Muzeum Mazowieckim w Płocku, Muzeum w Kutnie oraz za granicą: we Francji, Niemczech, USA. Jest członkiem Stowarzyszenia Twórców Ludowych w Lublinie. Tematyka prac twórcy jest szeroka, szczególnie nawiązuje do tematyki sakralnej, m.in. chóry anielskie, ale także chętnie wykonuje rzeźby obrazujące obyczaje i obrzędy ludowe. Laureat nagrody im. Oskara Kolberga „Za zasługi dla Kultury Ludowej”, odznaczony również medalem „Gloria Artis”.

 

Artur Matusiak (ur. 1974)

Rzeźbi od 1997 roku. Wcześniej rzeźbą interesował się sporadycznie, jednak od momentu, gdy żona przyniosła do domu wyrzeźbionego aniołka poczuł potrzebę rzeźbienia. Prawdziwa pasja ogarnęła go, gdy odwiedził Tadeusza Kacalaka i oniemiał na widok jego galerii. Udoskonalany wciąż warsztat i wiedza, doprowadził do wypracowania własnego stylu. Obecnie zajmuje się rzeźbą i płaskorzeźbą w drewnie lipowym. Sceny biblijne, obrzędy ludowe, postacie wiejskie, a także anioły to tematy jakie najchętniej tworzy. Rzeźby cechuje żywa i ciepła kolorystyka. Do pracy napędza go głównie samorealizacja i świadomość, że jego rzeźby podobają się innym. Swoje prace prezentował na licznych wystawach m.in. w Kutnie, Łodzi, Częstochowie, Sieradzu. Chętnie bierze udział w licznych kiermaszach, konkursach i przeglądach.

 

Małgorzata Skibińska ( ur. 1967)

Córka Eugenii Skibińskiej, aktywnie działająca rzeźbiarka i działaczka Stowarzyszenia Twórców Ludowych. Jej fascynacja rzeźbą zaczęła się od 1986 roku.Tematyka rzeźb artystki jest bardzo różnorodna, chętnie wykonuje prace zarówno przedstawiające motywy sakralne jak i świeckie. Na przestrzeni ponad dwudziestu pięciu lat pracy twórczej brała udział w kilkudziesięciu konkursach i przeglądach, które organizowane były m.in. w Łęczycy, Warszawie, Łodzi, Wągrowcu, Toruniu, Kutnie, Krakowie, a także w wystawach m.in. w: Szwajcarii, USA, Holandii i Francji. Laureatka wielu nagród i wyróżnień. Chętnie bierze udział w wystawach i przeglądach twórczości ludowej. Jest członkiem Stowarzyszenia Twórców Ludowych w Lublinie. Posiada liczną kolekcję rzeźby Chrystusa Frasobliwego twórców z całej Polski.

 

Zbigniew Kazimierz Szczepański ( ur. 1944)

Rzeźbą i malarstwem zajmuje się od dzieciństwa. Maluje obrazy na płótnie, drewnie, szkle, papierze, także rysuje i szkicuje. Prace tworzy zarówno o tematyce sakralnej, jak i świeckiej, nawiązując do tradycji ludowych związanych ze świętami obyczajami oraz pracą. Rzeźby wykonywane są w czystym drewnie, bejcowane, woskowane, a także malowane farbami. Artysta bardzo dużo wykonał rzeźb monumentalnych plenerowych, ogrodowych sięgających nawet do czterech metrów wysokości. Są to przydrożne kapliczki, postacie historyczne, kapele ludowe, diabły, zwierzęta, ptaki oraz postaci z legend. Jest członkiem Stowarzyszenia Twórców Ludowych w Lublinie. Chętnie bierze udział w konkursach, plenerach, kiermaszach i wystawach zdobywając liczne nagrody, wyróżnienia. Wystawy indywidualne twórcy: Warszawa, Bydgoszcz, Toruń, Łódź, Kutno, Łęczyca.

 

Jan Szymański (ur. 1964)

Rzeźbą ludową zainteresował się w 2000 roku. Tematyka prac jest bardzo różnorodna. Wykonuje rzeźby zarówno o tematyce sakralnej nawiązujące do wizerunków Madonny, Chrystusa, Świętej Rodziny, jak i świeckiej. Brał udział w wielu wystawach zbiorowych, a pierwsza prezentacja indywidualna została zorganizowana w Łodzi przez Polski Związek Głuchych, ponieważ artysta od urodzenia jest głuchoniemy. Prace artysty znajdują się w zbiorach wielu muzeów, galeriach, w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą. Chętnie bierze udział w licznych wystawach, plenerach, kiermaszach i przeglądach twórczości ludowej.

 

Magdalena Wojtczak (ur. 1982)

Córka Andrzeja Wojtczaka. Rzeźbić zaczęła już w dzieciństwie, zawsze interesowała ją praca ojca i wpływ jego stylu jest zauważalny w jej pracach. Jej twórczość jest doskonale rozpoznawalna. Swoje prace wystawia w kraju i za granicą m.in. w Stanach Zjednoczonych, Francji, Niemczech. Dowodem jej osiągnięć artystycznych są nagrody i wyróżnienia zdobyte w wystawach i przeglądach pokonkursowych. Rzeźby artystki znajdują się w zbiorach muzealnych, galeriach, jak również u kolekcjonerów w Polsce i na świecie

 

Jerzy Żandarowski ( ur. 1943)

Mieszka i tworzy w Gostyninie, ale jest jednoznacznie utożsamiany i silnie związany ze środowiskiem twórców z Kutna. Tworzy rzeźbę w drewnie przeważnie o tematyce sakralnej, ale przedstawia także sceny rodzajowe. Bogata i różnorodna kolorystyka nadaje jego pracom niepowtarzalny klimat. Udział twórcy w konkursach regionalnych i ogólnopolskich przyniósł wiele nagród i wyróżnień. Rzeźby znajdują się w muzeach m.in. w Kutnie, Łodzi oraz w zbiorach kolekcjonerów w Polsce i za granicą. Swoje rzeźby prezentował kilkakrotnie we Francji i Niemczech. Bierze czynny udział w wystawach i kiermaszach twórczości ludowej. Jest członkiem Stowarzyszenia Twórców w Lublinie oraz Bydgoskiego Stowarzyszenia Twórców  Ludowych i Nieprofesjonalnych.

 

Edward Sobczak (ur. 1939)

Sztukę malowania uprawia od 1962 r. Zajmuje się wyłącznie malarstwem olejnym, tematyka obrazów jest różnorodna pejzaże, konie, kwiaty. Obrazy wykonuje w różnych formatach także miniaturę. Brał aktywny udział w plenerach malarskich organizowanychprzez TPZK, wystawach, kiermaszach w Kutnie, Łęczycy i wielu innych miejscowościach. Swoje obrazy regularnie prezentuje przed Dworkiem Modrzewiowym.

Drugą pasją są szachy i warcaby, wygrał kilka turniejów. Rzeźbił w mydle (ok. 40 szt. figur), wystawiał je w Kutnowskim Domu Kultury.W uznaniu zasług otrzymał odznakę Zasłużony Działacz Kultury i Złotą Odznakę Towarzystwa Przyjaciół Ziemi Kutnowskiej oraz listy gratulacyjne i podziękowania. Jest członkiem TPZK od 1988 r.

źródło: TPZK

 

Nina Kunikowska (ur.1964)

Przygodę ze sztuką rozpoczęła już w szkole podstawowej, stosuje techniki malarstwa olejnego, akwarelowego a także mieszane. Tematyki obrazów są różnorodne: człowiek, martwa natura, pejzaże, maluje na szkle, wykonuje rękodzieło artystyczne głównie biżuterię.

Uczestniczyła w plenerach malarskich, eksponowała swoje prace na wystawach, bierze udział w konkursach na projekty ( wygrała konkurs w Akwaparku). Jest właścicielką galerii sztuki, projektuje i wykonuje wystrój ścian obrazami. Członkiem TPZK była w latach 90-tych z przerwą do 2012 r.

źródło: TPZK

 

Waldemar Kurowicki (ur.1958)

Talent i zamiłowanie do sztuki odziedziczył po przodkach. W latach 80-tych miał szczęście uczyć się u znakomitej kutnowskiej malarki Krystyny Brzozowskiej. Maluje obrazy techniką olejną w dużych formatach. Tematyka różnorodna głównie portrety i pejzaże. Cały czas poszerza swój warsztat malarski i poszukuje nowych inspiracji. Swoje prace wystawiał w Miejskiej i Powiatowej Bibliotece Publicznej i Kutnowskim Domu Kultury, uczestniczy w kiermaszach sztuki podczas Święta Róży. Członkiem TPZK jest od 2012 r.

źródło: TPZK

 

Ryszard Narkiewicz ( ur.1949)

Malarstwem zaczął zajmować się od lat 80-tych. Stosuje technikę malarstwa olejnego, jest malarzem o wszechstronnej tematyce od portretów po pejzaże. Uczestniczył w plenerach malarskich organizowanych przez TPZK, prezentuje swoje obrazy na wystawach, bierze aktywny udział w kiermaszach i systematycznie eksponuje obrazy przed Dworkiem Modrzewiowym. Drugą pasją malarza jest modelarstwo lotnicze. Członkiem TPZK jest od 1987r.

źródło: TPZK

 

Bożena Gawin (ur. 19 41)

Jest członkiem TPZK od 1988 r., bardzo aktywnym i zaangażowanym w popularyzowaniu rękodzieła artystycznego, skupiała wokół siebie i uczyła sztuki haftu liczną rzeszę hafciarek kutnowskich.

Od 35 lat haftuje, wykonuje wszystkie rodzaje haftu : haft płaski cieniowany na wysokim i niskim podkładzie, toledo, richelieu, angielski ( wszystkie szkoły), haft kujawski biały płaski na podkładzie z szarego lnu, a także na wysokim podkładzie ręczny wykańczany szydełkiem z środkiem haftu toledo. Od 25 lat wykonuje haft sztandarowy i portretowy, haft maszynowy, tkactwo artystyczne i makramy.

Prowadziła około 20 kursów haftu i trzy tkactwa w Lidze Kobiet Polskich i Towarzystwie Przyjaciół Ziemi Kutnowskiej na zlecenie Cepelii Łódzkiej. W latach 1975-1980 prowadziła Zakład Hafciarski. Swoje prace sprzedawała na Targach Poznańskich.

Uczestniczyła w licznych wystawach i kiermaszach rękodzieła artystycznego. Nagradzana i wyróżniana w konkursach, otrzymała nagrodę od Ministra Kultury oraz liczne listy gratulacyjne i podziękowania.

źródło: TPZK

 

Urszula Jędrzejczyk (ur. 1958)

Po raz pierwszy z haftem miała kontakt w szkole podstawowej na zajęciach technicznych. Wróciła do haftu po latach, kiedy choroba na pół roku przykuła ją do szpitalnego łóżka. Odkryła wtedy swoją pasję malowania kolorami nici na tkaninie. Wyhaftowała dwa obrazy przedstawiające polskie kwiaty łąkowe : maki, chabry i rumianki.

Zapał nie minął, każdą wolną chwilę poświęca tworzeniu, są to : obrusy, podkładki pod filiżanki, etui na telefony, abażury na lampy i wiele innych rzeczy użytkowych z motywami kwiatowymi lub ptakami takimi jak : bociany, jaskółki, gile i wróble.

Haft jest zajęciem czasochłonnym, największą pracą i jednocześnie wartością sentymentalną jest obrus wykonany w richelieu w ciągu 3 miesięcy i z własną kompozycją. Większość prac rozdawała rodzinie i znajomym, ale kiedy w 2005 r. wstąpiła do TPZK otworzyła się nowa możliwość pokazywania prac na kiermaszach, jarmarkach i festiwalach rękodzieła artystycznego. Była kilkakrotnie na Festiwalu Rękodzieła w Łodzi, na Międzynarodowych Targach Rękodzieła w Poznaniu oraz Warszawie, w 2012 i 2013 r. na Międzynarodowych Targach Sztuki Ludowej „Cepeliada” w Krakowie, od wielu lat jest obecna na Jarmarku Tumskim w Płocku, kilka razy gościła w Niemczech : w Poczdamie i Berlinie na jarmarkach świątecznych, w 2013 r. na zaproszenie Polonii Francuskiej wystawiała swe prace we Francji. Jest także obecna na imprezach lokalnych w Kutnie.

Jej marzeniem jest kurs haftu w Królewskiej Szkole w Londynie.

źródło: TPZK

Dagmara Manitius ( ur.1951)

Haft to jej pasja, którą realizuje od kilkudziesięciu lat, stosuje haft richelieu i haft płaski. Tworzy obrusy, serwetki, kołnierzyki. Bierze udział w kiermaszach i jarmarkach rękodzieła artystycznego w Spale, Łodzi oraz w Kutnie podczas Święta Róży.

Jest miłośniczką zwierząt szczególnie kotów. Własnoręcznie wykonuje kołderki, zbiera od znajomych przedmioty i rzeczy pomagając zwierzętom w schronisku. Członkiem TPZK jest od 2004 r.

źródło: TPZK

 

Krystyna Urbanek (ur. 1956)

Z zawodu krawcowa, od 5 lat aktywnie zajmuje się rękodziełem artystycznym, tworzy koronkę szydełkową i haft krzyżykowy. Wśród rzeczy użytkowych dominuje odzież, kołnierzyki, anioły. Wykonuje także ozdoby bożonarodzeniowe i wielkanocne.

Uczestniczy w kiermaszach i jarmarkach sztuki ludowej.  Jest członkiem TPZK od 2012 r.

źródło: TPZK

 

Alicja Olczak (ur. 1969)

Szydełkowaniem interesuje się od dzieciństwa, od 10 lat aktywnie uprawia tę sztukę. Są to głównie koronka szydełkowa i dziana, biżuteria szydełkowa szyta i koralikowa. Aktualna pasja to tildy ( ręcznie szyte zabawki z tkanin), wykonuje także ozdoby świąteczne.

Prowadzi Uniwersytet Dziecięcy - warsztaty szycia tildów dla dzieci.

Uczestniczy w kiermaszach i jarmarkach rękodzieła artystycznego w Płocku, Włocławku, Spale, Łodzi, Aleksandrowie Łódzkim, Łęczycy, Zgierzu, Głownie, Bartoszewicach, a także kutnowskich imprezach miejskich.

Otrzymała wyróżnienie w konkursie „Ariadna”. Jest członkiem TPZK od 2007 r.

źródło: TPZK

 

Jadwiga Urbańska (ur. 1945)

Sztukę szydełkowania aktywnie rozpoczęła po przejściu na emeryturę. Wykonuje koronkę frywolitkę, czółenkową i igłową. Tworzy rzeczy użytkowe typu : serwetki, kołnierzyki, biżuteria.

Uczestniczy w kiermaszach przy okazji imprez miejskich. Członkiem TPZK jest od 2011r.

źródło: TPZK

 

Henryka Dybiec (ur. 1954)

Zajmuje się szydełkowaniem, tworzy : koronkę szydełkową, narzuty, serwetki, obrusy, biżuterie, odzież i wiele innych użytkowych rzeczy.

Bierze udział w jarmarkach rękodzieła artystycznego w Kutnie, Spale, Łęczycy, Głownie, Płocku. Jest członkiem TPZK od 2008 r.

źródło: TPZK

 

Wiera Ditchen (ur. 1951)

Urodziła się na dalekim wschodzie, na wyspie Sachalin u wybrzeży Morza Japońskiego. Haftu nauczyła się już w wieku 7 lat, a jej nauczycielką była ciocia, która zajmowała się rękodziełem artystycznym- haftowała, szydełkowała i szyła. Pierwszy obrazek, który wyhaftowała przedstawiał zajączka z marchewką, a później nauczyła się wszystkiego. Los rzucił ją do Polski, gdzie osiadła na stałe i tu od lat 90-tych, kiedy moda na haft krzyżykowy wróciła zaczęła sprawdzać swe umiejętności w konkursach. W 2002 r. na II Ogólnopolskiej Wystawie Haftu Krzyżykowego otrzymała nagrodę, w 2005 r. na III Ogólnopolskiej Wystawie jej praca została wyróżniona spośród 545 prac.

Oprócz haftu krzyżykowego tworzy rzeczy haftem wstążeczkowym oraz koronki. Od 2003 r. bierze udział w konkursie „ Z Nici Ariadny”, w Przeglądach Twórczości Ludowej i Artystycznego Rękodzieła na Dolnym Śląsku w Dzierżoniowie, w konkursach „Inspirujemy Kolorem”, „Nicią Malowane” i inne.

Bierze czynny udział w kiermaszach, jarmarkach i targach rękodzieła artystycznego w kraju i za granicą w Niemczech (Poczdam, Berlin) i Francji.

źródło: TPZK

 
pogoda
Pogoda pogoda w kutnie
w Kutnie
Projekty UE